Matt.W.Newman。2019.巴西福塔莱萨。
网上有摄影技术方面的大量资源。作为人类,我们发现很容易收集事实和数据。它们是明确的,明显的,有形的。“新型无反光镜具有6400万像素”。“新的f1.2镜头已脱离这个世界!” 实际上有这么多的配置,有些资源陷入了相信技术娴熟是制作伟大摄影所需的一切的陷阱。现在,如果这是真的,为什么可以看一个技术上完美的镜头,但不觉得它充满热情?为什么有些摄影会对你说话而有些摄影却没有?这是因为摄影作为一种艺术形式超越了艺术家的技术能力或相机的规格。摄影作为艺术是灵魂的延伸。我们片中的一部分。这是我们的弱点。
这是你的愿景。
摄影的本质在于我们作为艺术家解读我们周围世界的能力。观察周围环境,了解环境的模式和动态。然而,抛开浪漫的观念,没有人天生就具备这种技能,必须要学习。像我们体内的其他肌肉一样,我们必须始终如一地运用我们的眼睛和头脑来看待隐藏在最初看起来很普通的美。为此,我认为使用最简单的工具来学习更好看是有利的。它消除了先进技术的安全网,迫使您适应具有挑战性的情况,专注于艺术。在我们学会了之后,我们可以继续使用更好的设备,让我们以不同的方式更好地解释我们周围的空间。

重复的力量。
我们必须训练大脑来重复观察。作为街头摄影师,我们这样做的最好方法就是抓住每个机会。我每天都试着走路。通常无所谓。拿着相机,我选择一个方向然后去。对我而言,街头摄影之美是它的随机性和惊喜元素。规划可以带走这一点。
我们走的越多,我们就越注意周围的环境。每次我们走路时,它都会重新发现同样的街道。它在平凡中寻找美,并在我们眼前意识到新故事的诞生。
别害怕。
作为最后一点,重要的是要意识到作为艺术家犯错是可以的。我们的好工作将是我们在糟糕之后制作的镜头。制作我们认为糟糕的摄影作品是创作过程的重要组成部分,应该如此珍惜。我相信这是真的,但只有我们从错误中吸取教训,才能意识到出了什么问题,并利用这些信息来改进。
via.Matt W Newman